陶瓷修补术的文化史.pdf
本书尝试从文化史的观点省思历史上陶瓷修补术诸面向。既观察了清代宫廷陶瓷修补改装情况，以及乾隆皇帝对于缺损陶瓷的对应态度和补修理念，也讨论了十七、十八世纪欧洲人针对中国陶瓷的金工镶饰和改装。在广泛搜集亚洲和欧洲锔钉补修术案例的基础之上，评估了区域间影响交流的可能途径。另外，还着重讨论日本史上所谓呼继、烧继和金缮技艺的源流及其对残缺美的赏鉴风情。
艺术理论与艺术史研究
顾炎武书法研究.pdf
顾炎武，明末清初杰出的思想家、经学家、史地学家和音韵学家，与黄宗羲、王夫之并称为明末清初 “三大儒”。在书法方面，顾炎武既是“帖学”的实践者，又是“碑学”的考证者。本书的作者钩沉史籍，对顾氏的访碑活动、书学来源、书学思想、书家交游、传世书迹，均一一梳理考论，并对其传世作品进行了品评，为后人研究顾炎武打下了充分的基础。
荷物志：博物馆里的千年荷韵.pdf
本稿为以浙江省博物馆编的文物普及读物。荷花在华夏文化中，是一种非常独特的花卉。它集花、叶、香三美于一体，亭亭玉立，出泥不染，象征着清丽素雅的气质和高洁淡泊的情操，素有“花中君子”的美称，是历代文人骚客吟咏的对象。莲花纹作为我国的传统装饰题材，至今仍活跃在人们的生活和艺术创作中，历经数千年漫长的历史演变，有着极其丰富的思想内涵和装饰形式。本书聚集了中国几千年以荷花为主题的文物，将“花”与“器”相结合
中国书法：理论与历史（方闻中国艺术史著作全编）.pdf
普林斯顿大学美术馆在1999年盛大举办了“The Embodied Image: Chinese Calligraphy from the John B. Elliott Collection”特展，方闻先生的这篇《中国书法：理论与历史》是展览图录中的两篇导论之一，内容今天读来仍然极具价值。方先生书法史研究的特点、成就与带给我们的启示大致有以下六点：积极为书法史寻求一系列年代与作者确定的作品、重视
走马勘箭（中国人物画通鉴）.pdf
随着《中国山水画通鉴》和《中国花鸟画通鉴》相继出版，我们又推出了《中国人物画通鉴》，至此，经由不同面貌的门类艺术发展史组构而成的中国绘画通史，也就颇具规模了。就艺术独特性而言，中国人物画不如山水画和花鸟画，无论反映在形态史还是观念史上，它都具有与域外绘画更多的共性表现。个中缘由，也许与人物题材不像山水、花鸟那样适合文人畅神寄兴，从而很少受到文人画价值体系的灌溉有一定关系。但中国特有的文化土壤，
中国书学技法评注（修订本）.pdf
《中国书学技法评注》初版于1991年，2002年再版，累计印量达数万册，广受读者欢迎。此次修订出版，相信能在一定程度上满足当今读者的需要。修订本大体上保持原版面貌，除改正原版中的一些文字讹误外，主要做了以下几方面的工作：（一）查检文献版本，标明选文出处；（二）删去个别完全重复的段落；（三）改换个别例图。 孔子曰：“述而不作，信而好古。”纂辑文献遗产，选评历代文章，以见一家之言，是中国传统著述的重要
中国美术研究·汉画艺术研究.pdf
由教育部主管下的华东师范大学艺术研究所创办。作为美术学研究的专业科研单位所主编的专业学术研究系列，本着学术至上的原则，精心策划艺术专题，邀请国内外知名专家和学术新秀撰写稿件，立足于对中国美术学科开展全面研究，展示优秀艺术作品。此为第34辑。
风展红旗（中国人物画通鉴）.pdf
纵观数千年的中国人物画发展史，领略其伦理教化、体道言志之类绘画功能观的流行变易，以及主题、风格、形式技法、美学趣味等等艺术要素和艺术呈现方式的错综延迁，并对人物画在古往今来各种时空条件下不断嬗变着的社会关系作一巡视，是“中国人物画通鉴》的基本宗旨。它以史论交互、点面结合、图文应对的叙述方式，按发展时序分为十册，尽可能丰富系统并且深入浅出地呈现中国人物画史全貌。《中国人物画通鉴10：风展红旗》为第十